ANIMACJE FILMOWE

Międzynarodowy Festiwal Filmów Animowanych
Animator

Od pierwszej edycji Animatora staramy się prezentować film animowany w całej swojej różnorodności, nie zaniedbując i opowieści filmowych, i „baletów świetlnych” i wszystkiego co mieści się między tymi biegunami. Miłośnicy dużych produkcji opartych na słowie znajdą w tegorocznym programie m.in. piękną baśń Michela Ocelota „Azur i Asmar”. Z drugiej strony spectrum obejrzymy najnowsze realizacje amerykańskich twórców niezależnych – m.in. George’a Griffina, Joannę Priestley czy Emy Kravitz – którzy często eksperymentują ze sposobami narracji i środkami wyrazu. A oto próbka tego, co znajdzie się po środku. Przede wszystkim będziemy honorować trojkę „wielkich mistrzów” światowej animacji: Jurija Norsteina, Caroline Leaf i Daniela Szczechurę, który, notabene, w przededniu rozpoczęcia festiwalu ukończy osiemdziesiąt lat. Nie zapomnieliśmy też o innym jubilacie – poznańskim Studiu Filmów Animowanych, które w tym roku obchodzi swoje trzydziestolecie. Szeroko zaprezentujemy także najwybitniejszych twórców i ich filmy z Węgier i Izraela. Szczególnie atrakcyjnie zapowiada się cykl imprez muzyczno-filmowych. Naszymi gośćmi będą m.in. Nik Phelps ze Sprocket Ensemble i, już po raz drugi, Compagnia d’Arte Drummatica. Po dwóch wybitnych polskich kompozytorach muzyki filmowej zaprezentowanych w latach poprzednich – Krzysztofie Komedzie i Andrzeju Markowskim – przypomnimy dorobek Włodzimierza Kotońskiego, autora muzyki do m.in. takich klasycznych filmów, jak „Labirynt” Jana Lenicy i „Miasto” Mirosława Kijowicza. Interesująco zapowiadają się dwa bloki tematyczne: „Animacja i komiks” i „Filmowe inspiracje surrealistów”.

Since the first Animator we have tried to present animated film in all of its diversity, neither neglecting narratives nor "ballets of light", nor anything in between. Lovers of large productions based on verbal stories will find in this year's program, among other works, the beautiful fable by Michael Ocelota "Azur and Asmar". From the other end of the spectrum we will view the latest works of American independent artists – including George Griffin, Joanna Priestley and Emy Kravitz—who often experiment with methods of narration and means of expression. The following is a sample of what lies in between. First of all we will honor three "great masters" of world animation: Juri Norstein, Caroline Leaf and Daniel Szczechura, who incidentally will celebrate his 80th birthday on the day preceding the opening night of the festival. We will not forget another celebrant as well—the Poznan-based Studio of Animated Film, observing its thirtieth anniversary this year. We will also broadly represent preeminent artists and their works from Hungary and Israel. Especially promising is the lineup of film-related musical events? Our guests will include Nik Phelps with the Sprocket Ensemble and, returning for a second time, Compagnia d’Arte Drummatica. After two prominent Polish film music composers presented in previous years—Krzysztof Komeda and Andrzej Markowski—we will highlight the work of Włodzimierz Kotoński, the author of scores to such classic films as "Labirynt" by Jan Lenica and "Miasto" by Mirosław Kijowicz. Two thematic clusters of events also promise to be interesting: "Animation and Comics" and "Surrealist Film Inspirations.